董其昌（1555—1636）明代书画家。字玄宰，华亭人。万历十七年进士，授翰林院编修，官至礼部尚书。倡“南北宗”论，其画及画论对明末清初画坛影响甚大。书法出入晋唐，自成一格，能诗文，早年从临学颜真卿入手，后改学虞世南，又临仿钟繇，王羲之法帖。学书他主张临古：“学书不从临古来，必坠恶道”。直至78 岁高龄，仍在反复临帖。著有《画禅室随笔》，刻有《戏鸿堂帖》。

 

董其昌在书法形式美的表现方面的确独具一格，此幅行书《道由白云字轴》尺寸：41cm×151cm，款识：华亭董其昌书，钤印：董其昌印（白），宗伯学士（朱）。此幅书法秀丽飘逸、活泼多姿、聚散和谐、浪漫天真、体趣横生。他的行书笔力雄健、笔法多样，熔篆、隶、草、楷笔法于一炉。用笔圆润秀劲，结体虚灵，有意拉开行间字距，使之疏朗闲适，姿态自然洒脱，追求“意到笔不到”的韵味。他的书法是性情的流露，字不但表现个人的特性还能表现思想感情。董其昌书法追求的是萧散古淡的意境。董其昌精研佛学，悟通空寂之理。同时，董其昌很欣赏苏轼书法“天真烂漫是吾师”的境界。

 

我们欣赏董其昌的书法艺术，总感到流畅自然，劲健豪放，沉着痛快，雄浑天成，有力度、有节奏、有旋律，给人以无限的联想。他的经历、学识、怀抱、气质、修养、人格力量都化作了书法的神韵，体现了高尚的生命价值和闪光的人格精神。

 

一幅好的作品，能给人感到愉快、舒适、振奋并得到美的享受。西汉杨雄称书法为“心画”，晋王羲之称之为“书意”，明徐文长称之为“书神”，这些都可以说是书法生命力的显示，书写着情感、个性、修养等寄托。董其昌的书法作品也注意到了情感的寄托，因而其作品不论在形式或者精神上都有着一种美感吸引着观者，所以其清雅疏秀的书风不但在明清时期风靡一时乃至今日仍成为后人学习临摹的对象。董其昌书法上注重的形式美与精神美得到我们后人书法界的推崇与借鉴，这样才能通过学习其书法艺术、书法精神来促使后人对书法有着更好的传承与创新。

 

 

 

作者：宣家鑫

 

来源：新民晚报 夜光杯

 

时间：2019年10月17日